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martes, noviembre 24, 2009

Del Rancho a la oficina

"En el recuento de los daños" (Como cantaba Gloria Trevi) de esta primera década de los "dosmiles" debo decir que una de las peores cosas que nos sucedieron fue que el rancho llego a los antros fresas y a las oficinas.

Hace unos cuantos años llegó una camada de bandas que tocaban "Rock En Tu Idioma" y muy orgullosamente te decían que sus influencias eran los Red Hot Chilli Peppers y Tin-Tan, que lo que Jim Morrison era para algunos para ellos era "El Piporro.

Hacían Mariachi-Rock, Psicodelia mezclada con banda de pueblo. Estas bandas mezclaban mambo con Ska, o Heavy Metal con merengue, Hip-Hop con Cumbia, Salsa con Ska . . . . y la gente lo malentendio todo.

Antes, si se te ocurría bailar una "Salsa" con la secretaria de la oficina para ver si "Prestaba" quedabas marcado como "El naco" de la oficina. En la escuela era peor, porque aunque todo fuera en afan de ligar, quedabas relegado como un naquito cualquiera.

Ahora hasta los "niños fresas" traen en sus autos lujosos ultimo modelo canciones de Joan Sebastian, Pasitos Duranguenses o hasta Reggueton sin el menor decoro.

Asi que si ustedes lectores no entienden a lo que me refiero, es poque nacieron o mas bien crecieron en los "dosmiles".

Les dejo una muestra de la musica a la que me refiero, y después una muestra de lo que se escucha ahora en cualquier lugar.












Ahora Comparen . . .









Bueno . . . solo una muestra para no aturdirlos . . .

Salud Oz!

viernes, noviembre 13, 2009

Maravillosa!!!!

De verdad, esta version del clasico de Trans-X a Living On Video que hace La Nortec Panoptica Orchestra . . . te quita el aliento de lo buen aque esta.

Obviamente, primero la original y después la de la Nortec . . .








Salud Oz!

jueves, octubre 29, 2009

Desde el exilio Pt. 1

Bueno, no habia podido actualizar porque estoy capacitando a mis compañeritos vendedores de manzanas en este difícil arte de las ventas.

En fin, les pido una disculpa a todos y les prometo que tratare de tener actualizado este blog desde Querétaro, Querétaro.

Primero que nada les quiero recomendar a esta bandita Queretana llamada: Mandarina Orbital.

Tocan re bien, lo malo es que no tienen producción, pero tienen buena propuesta.


La Espia


Mujer Vampiro


Traten de escucharlos, si lo logran descubriran a una banda que necesita apoyo, pero que tiene buenas ideas.

Salud Oz! desde el exilio.

jueves, agosto 13, 2009

Muere Les Paul, El inventor de la guitarra electrica (1915 - 2009)

Les Paul, de nombre real Lester William Polsfuss (Waukesha, Wisconsin, Estados Unidos, 9 de junio de 1915 - Nueva York, Nueva York, 13 de agosto de 2009) fue un guitarrista de jazz estadounidense y una de las más importantes figuras en el desarrollo de instrumentos musicales eléctricos y técnicas de grabación. Fue el pionero en el desarrollo de las guitarras de cuerpo sólido (la Gibson Les Paul, la cual ayudó a diseñar, es uno de los más conocidos mejores modelos) y Grabación Multipista.



Nació en Waukesha, Wisconsin, hijo de George and Evelyn Polsfuss. Su nombre de nacimiento fue principalmente simplificado por su madre a Polfus, antes que adquiriera su seudónimo. También fue conocido como "Red Hot Red".

Comenzó a interesarse por la música a la edad de 8 años, cuando empezó a tocar la armónica. Después de intentar con el banjo, empezó a tocar la guitarra. A los 13, Paul ya era semi-profesional como guitarrista de música country. A los 17 tocó con Rube Tronson's Cowboys. Poco después dejó la secundaria para unirse a Wolverton's Radio Band en St. Louis, Missouri en KMOX.


En los '30, Paul trabajó en Chicago, Illinois en la radio, tocando música jazz. Realizó sus primeros dos discos en 1936. Uno fue acreditado a Rhubarb Red, y el otro fue como acompañante de la música de blues Georgia White.




En enero de 1948 Paul sufrió un accidente automovilístico casi fatal en Oklahoma, en el que se lesionó sus brazo y codo derechos. Los doctores dijeron que no había manera de que recuperase el movimiento de su codo, y que su brazo permanecería siempre en la posición en la que los médicos la dejaran. Paul entonces les pidió a los cirujanos que ubicaran su brazo con un ángulo tal que le permitiera sostener y tocar la guitarra. Le tomó un año y medio recuperarse.




Falleció el 13 de agosto de 2009 en el "White Plains Hospital" en Nueva York debido a complicaciones con una Neumonía


Wikipedia

jueves, agosto 06, 2009

She Wolf el video

Chale!!!

Este vídeo esta mas basura que la canción, pero de verdad la señorita Shakira merece una ovación de pie nada mas por las escenas que hace en la jaula.

Mujeres . . . abstenganse por favor. Dejennos babear a gusto



Por cierto, en el post anterior le platicaba de las letras en español como premio de consolación, y aquí esta una muestra.



Salud Oz!

La españoliza

Algunos artistas, cantantes o grupos que nos han hecho felices durante algunos años han tenido la grandiosa idea de que nos encantaria escucharlos cantar en español. . . grave error!!!!

Algunos intentos han sido bastante buenos, otros divertidos, pero la gran mayoria han sido vergonzosos, para muestra les dejo algunos videos de pena ajena.













La peor experiencia es la de un artista latino que hace canciones en español y posteriormente le da un premio de consolacion a sus fans de habla española haciendoles una version en español que da mas pena que gusto.



Disculpen la basura de video, pero es el unico que encontre con la version en español



Este Bonus Track es una de esas rarezas que muchos de mi generación ni recuerdan , pero ahora que esta de moda se los recuerdo. También va dedicada a todos aquelos que no me creian que existia.



Salud Oz!

miércoles, julio 29, 2009

MAGAZO!!!

Murió Beto El Boticario luego de estar 27 días en terapia intensiva
Notimex

El actor y comediante Roberto Ramírez Garza, Beto El Boticario, falleció este martes en un hospital capitalino, luego de permanecer 27 días en terapia intensiva, informó su hija Silvia Ramírez. Comentó que su padre falleció debido a que se le gangrenó una herida, producto de una operación de divertículos, realizada el pasado domingo. Reconocido por su participación en el programa de televisión La carabina de Ambrosio ingresó al hospital a causa de una neumonía. Teníamos la esperanza de que saliera bien, pero tras la operación las cosas se complicaron, dijo Ramírez. Indicó que los restos del actor serán velados en una funeraria ubicada en Sullivan. La hermana del comediante, Lilia Ramírez Garza comentó: Mi hermano ya dejó de sufrir y eso nos reconforta. Beto El Boticario participó además en algunos melodramas como La dueña. Le sobreviven sus hijos Mónica, Beto, Jorge, Silvia y Gloria, así como su esposa Mónica Jaramillo.

La jornada Virtual.

Pues si . . . lamentablemente murio el magazo, Beto el boticario, y deja un hueco en nuestros corazones.

En todos lados de México le han rendido merecidos homenajes y aqui también les dejamos uno mas.












Y por supuesto les dejo el tema que lo identificó creado por el genial Gustavo Pimentel.

El Magazo - Gustavo Pimentel

Salud Oz!

jueves, julio 23, 2009

Eva y Calvin


Resulta que Eva Mendes acaba de posar para una campaña de Calvin Klein y tanto el vídeo como algunas fotos han sido censuradas.

La censura aplica debido a que Eva muestra un pezón, cosa que mucho agradecemos algunos.

Esta censura ha alcanzado hasta los vídeos de You Tube, así que si no pueden ver el vídeo enlazado reclamenle a las buenas costumbres y la moral de You Tube.

A ver que les parecen las fotos y el vídeo.














Salud Oz!

martes, julio 21, 2009

La licuadora 2

Esta ocasión vamos a mezclar a Black Sabbat como ingrediente principal, la rola se llama: Supernat y la pueden encontrar en el album: Vol. 4



Le ponemos un poco de actitud Punk



El segundo ingrediente es un tipo de look a la Johnny Depp.
























Ahora, lo mezclamos con una baterista de adorno y colores blanco, negro y rojo para adornarlos siempre.

Se sirve en discos de los White Stripes en una presentacion ruidosa, como se ve en el video y las fotos.






Salud Oz!

jueves, julio 16, 2009

Videos divertidos

Revisando mis correos electronicos para limpiar el buzon me encontre con esta joya.

Ken Lee - ¿Maraya Keri?




Este Otro lo envia mi buen amigo Ricardo. Muy buen Mash up.

The Simpson, Michael Jackson, The White Stripes, Britney Spears y Rick James . . .Uff . . .chequenlo, les va a gustar.

Gracias mi buen Ric, por la recomendación.



Y ya por ultimo este que rolo por internet con mucha frecuencia hace como un mes, pero apenas me acordé de mandarselo. Pa cagarse de la risa.

RAMMSTEIN - EL SONIDITO (das kleine ton)



Aqui quiero destacar la ociosidad del que lo edito porque la neta le quedo muy bien hecho.


Salud Oz!

martes, julio 07, 2009

La Estrella de Los Escarabajos


Sir Richard Starkey (Liverpool, 7 de julio de 1940), más conocido como Ringo Starr, es un músico (cantante y compositor) y actor británico, reconocido por haber sido el baterista de The Beatles. De los cuatro miembros del grupo, fue el último en incorporarse a la formación definitiva. Le llaman así porque siempre usa anillos, aunque en una entrevista dijo "Yo lo elegí porque es nombre de perro y los perros me agradan".

Wikipedia

Ringo es por mucho el peor musico de los Beatles, como baterista es muy limitado y como letrista aún mas. Sin embargo logro ser el sustituto del primer baterista del cuarteto.

De alguna manera, ha logrado trascender y sobrevivir al karma que tuvieron sus compañeros caidos. Los dos fueron atacados por fans de culto sin cerebro.

Hoy se celebra un dia mas de su nacimiento. Se muy bien que a mi querida Mac no le agradan los Beatles, pero, hay que recordarlos como una buena banda que nos dejo buenos momentos y no como los dioses que creen algunos de sus fans.

Felicidades pues a la estrella de los "Bitles" Ringo Starr.



Salud Oz!


lunes, julio 06, 2009

Mi Frida Sufrida

Nació en Coyoacán, al sur de la Ciudad de México, el 6 de julio del 1907. A pesar de ello, Frida decía haber nacido en 1910, año del inicio de la Revolución Mexicana: "Nací con la Revolución" , porque quería que su vida comenzara con el México moderno. Este detalle nos muestra su singular personalidad, caracterizada desde su infancia por un profundo sentido de la independencia y la rebeldía contra los hábitos sociales y morales ordinarios, movida por la pasión y la sensualidad. Orgullosa de su mexicanidad y de su tradición cultural, se enfrentó a la reinante penetración de las costumbres estadounidenses, todo ello mezclado con un peculiar sentido del humor.

Frida fue la tercera hija de Guillermo Kahlo, fotógrafo de origen germano-húngaro, de religión judía con su segunda esposa, la mexicana Matilde Calderón y González, de ascendencia española e indígena de religión católica.[1] Sus dos hermanas mayores fueron Matilde y Adriana; después de ellas nació el único hijo varón de la familia, el cual sobrevivió apenas unos días. Cuando Frida tenía apenas once meses, en junio de 1908 nace su hermana menor, Cristina, su constante compañera y la única de las hermanas Kahlo en dejar descendencia. Además de ellas, Frida tuvo tres medio-hermanas mayores: María Luisa, la mayor, una segunda hermana fallecida nada más nacer y Margarita, todas nacidas del primer matrimonio de su padre con María Cardeña (llamada también Cerdeña en algunas fuentes), fallecida en el parto de Margarita en 1898.[2] [3]

Sin embargo, de acuerdo al estudio de Gaby Franger y Rainer Huhle,[4] formaba parte de la leyenda, no pocas veces instigada por la propia Frida, que Guillermo Kahlo tuviera raíces húngaras o judías. Estos autores sostienen que probablemente el fotógrafo nació en Pforzheim, pequeña ciudad del estado de Baden-Wurtemberg y que sus abuelos y resto de antepasados pertenecieron a la burguesía local y eran de religión luterana.[5] [6]

Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico que comenzó con la poliomielitis que contrajo en 1913 y continuó con diversas enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad le dejó una secuela permanente: la pierna derecha mucho más delgada que la izquierda.

En 1922 entró en la Escuela Nacional Preparatoria de Ciudad de México, la más prestigiosa institución educativa de México, la cual empezaba por primera vez a admitir chicas como alumnas. Allí sus travesuras la convirtieron en la cabecilla de un grupo mayoritariamente formado por chicos rebeldes con los que realizó innumerables trastadas en la escuela teniendo generalmente como víctimas a sus profesores. Fue precisamente en esta escuela donde entraría en contacto con su futuro marido, el conocido muralista mexicano Diego Rivera, a quien le había sido encargado pintar un mural en el auditorio de la escuela.

Graffiti dedicado a Frida Kahlo en Los Ángeles.

En 1925 aprendió la técnica del grabado con Fernando Fernández Domínguez. El 17 de septiembre de ese mismo año un accidente de tranvía la dejó con lesiones permanentes debido a que su columna vertebral quedó fracturada y casi rota, así como diversas costillas, cuello y la pelvis, su pie derecho se dislocó, su hombro se descoyuntó y un pasamanos le atravesó el vientre, introduciéndosele por el costado izquierdo. La medicina de su tiempo la torturó con operaciones quirúrgicas (32 a lo largo de su vida), corsés de distintos tipos y diversos mecanismos de "estiramiento".

El aburrimiento que le provocaba su postración la llevó a empezar a pintar: en 1926, todavía en su convalecencia, pintó su primer autorretrato, el primero de una larga serie en la cual expresará los eventos de su vida y sus reacciones emocionales ante los mismos. La mayoría de sus pinturas las realizará estirada en su cama y en el baño. Sin embargo su gran fuerza y energía por vivir le permitieron una importante recuperación.

Tras esa recuperación, que le devolvió la capacidad de caminar, una amiga íntima la introdujo en los ambientes artísticos de México donde se encontraban, entre otros, la conocida fotógrafa, artista y comunista Tina Modotti y el futuro marido de Frida Diego Rivera.

La artista contrajo matrimonio con Rivera el 21 de agosto de 1929. Su relación consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo, odio y un divorcio en 1939 que solamente duró un año.

Poco después de su divorcio con Diego Rivera, Frida Kahlo terminó un autorretrato constituido de dos personalidades: Las Dos Fridas. Con este cuadro, asimila la crisis marital, a través de la separación entre la Frida en traje de tehuana, el favorito de Diego, y la otra Frida, de raíces europeas, la que existió antes de su encuentro con él. Los corazones de las dos mujeres están conectados uno al otro por una vena, la parte europea rechazada de Frida Kahlo amenaza con perder toda su sangre.

Al matrimonio lo llegaron a llamar la unión entre un elefante y una paloma, pues Diego era enorme y obeso mientras que ella era pequeña y delgada. Por otra parte; Frida, debido a sus lesiones, nunca pudo tener hijos, cosa que tardó muchos años en aceptar.

A pesar de las aventuras de Diego con otras mujeres (que llegaron a incluir a la propia hermana de la pintora), ayudó a Frida en muchos aspectos. Él fue quien le sugirió a Frida que vistiera con el traje tradicional mexicano consistente en largos vestidos de colores y joyería exótica. Esto, junto a su semblante cejijunto, se convirtió en su imagen de marca. Él amaba su pintura y fue también su mayor admirador. Frida, a cambio, fue la mayor crítica de Diego.

Frida Kahlo con Malu Block y Diego Rivera.

La creciente reputación de Rivera en los Estados Unidos los llevó entre 1931 y 1934 a pasar la mayor parte del tiempo en Nueva York y Detroit.

Entre 1937 y 1939 el revolucionario ucraniano León Trotsky vivió exiliado en su casa de Coyoacán junto a su mujer. Allí tendrá un romance con el líder comunista para, tras su asesinato a manos del miembro de la NKVD estalinista Ramón Mercader, ser acusada como autora del mismo. Esto la llevó a estar arrestada pero finalmente fue dejada en libertad al igual que su marido.

En 1938 el poeta y ensayista del surrealismo André Bretón califica su obra de surrealista en un ensayo que escribe para la exposición de Kahlo en la galería Julien Levy de Nueva York. No obstante, ella misma declara más tarde: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad".

En 1939 expone en París en la galería Renón et Collea gracias a Bretón. Su estancia en la capital francesa la llevó a relacionarse con el pintor malagueño Picasso y a aparecer en la portada del Vogue francés. Por entonces Frida era conocida en el mundo entero. A partir de 1943 dio clases en la escuela La Esmeralda del México D.F.

La Casa Azul, Museo Frida Kahlo.

En la primavera de 1953 la Galería de Arte Contemporáneo de esta misma ciudad le organizó, por primera vez, una importante exposición. La salud de Frida era muy mala por entonces y los médicos le prohibieron el asistir a la misma. Minutos después de que todos los invitados se encontraran en el interior de la galería se empezaron a oír sirenas desde el exterior. La muchedumbre enloquecida se dirigió al exterior, allí estaba una ambulancia acompañada de una escolta en motocicleta. Frida Kahlo había sido llevada a su exposición en una cama de hospital. Los fotógrafos y los periodistas se quedaron impresionados. Ella fue colocada en el centro de la galería. La multitud fue a saludarla. Frida contó chistes, cantó y bebió la tarde entera. La exhibición había sido un éxito rotundo.

Ese mismo año le tuvieron que amputar la pierna por debajo de la rodilla debido a una infección de gangrena. Esto la sumió en una gran depresión que la llevó a intentar el suicidio en un par de ocasiones. Durante ese tiempo, debido a que no podía hacer mucho, escribía poemas en sus diarios, la mayoría relacionados con el dolor y remordimiento.

Murió en Coyoacán el 13 de julio de 1954. No se realizó ninguna autopsia . Fue velada en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México y su féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista mexicano, un hecho que fue muy criticado por toda la prensa nacional. Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas las alberga la Casa Azul de Coyoacán, lugar que la vio nacer.

Sus últimas palabras en su diario fueron: "Espero que la marcha sea feliz y espero no volver jamás".

A los cuatro años de su muerte, la Casa Azul se convirtió en el Museo Frida Kahlo.

Varios museos le han dedicado retrospectivas: el Instituto Nacional de Bellas Artes del ciudad de México (1977), el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (1980), la Whitechapel de Londres (1982), la Tate Modern de Londres (2007) y el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (2007).

Wikipedia.

Frida Kahlo ha sido una gran influencia para artistas de muchos lugares y de muchos generos, incluyendo a Madonna y a Alejandra Guzman.

Ha recibido gran cantidad de tributos y ha sido inspiracion para muchos, la pintora favorita de "La dueña de mis tristezas" y musa de Diego Rivera.

Salma y Jennifer Lopez pelearon por llevar su historia al cine y la Hayek gano gracias a su tenacidad.

Uno de los mejores tributos que le han hecho es precisamente este: de Sergio Arau y Los Mismisimos Ángeles, Del disco Mi Frida sufrida: la rola del mismo nombre.

Aqui, el video con la rola.






Salud Oz!

La licuadora 1.

Que pasaría si metemos en la licuadora a un par de grupos y lo servimos en un gran vaso ya mezclados?

Parte de esta nueva idea es mezclarlos y mostrar el resultado.

Ingrediente No. 1: The Beee Gees



Ingrediente 2: Pink Floyd



Instrucciones:

Ponga solo un poco de Pink Floyd, de preferencia solo la letra de la canción, agregar Bee Gees al gusto con mucha azúcar y servir frio.

Se le puede adornar con "Gay Fashion" y una "chica inutil".

Resultado:



(Link para ver video original: http://www.youtube.com/watch?v=BNdsuZEQ3aQ)

Sirvase después de muchos tragos en ambiente festivo.

Salud Oz!

martes, junio 30, 2009

Just Dance/Poker Face Much Music Awards 2009


Stefani Joanne Angelina Germanotta (Nueva York, 28 de marzo de 1986) es una cantante, compositora y teclista estadounidense. Germanotta debutó en 2008 con el álbum titulado The Fame. Su música ha recibido influencias de varios artistas, tales como Madonna, Kylie Minogue y Gwen Stefani.

Su primer espectáculo oficial promocional para The Fame, fue en el certamen de elección y coronación de Miss Universo 2008, presentando la canción "Just Dance"; este sencillo, alcanzó la posición 1 en Estados Unidos, Australia y Canada. Su nombre "Lady GaGa", de acuerdo a una entrevista con Ron Slomowicz, surgió como una referencia a la canción "Radio GaGa" de la banda inglesa Queen, a la cantante no le gustaba mucho su nombre por lo que se lo cambió legalmente, e hizo que sus padres y todo el mundo la llamaran Lady GaGa.


Wikipedia.

La supermami de Lady GaGa que muchos recordaran desde su
presentacion en Lolapalloza 2007

y que ha sabido encontrar el camino que ya ha recorrido Madonna y del que perdieron rumbo Britney y Christina.

Al parecer ella si esta aprendiendo de la reina y ha causado la polemica necesaria para ir levantando el vuelo poco a poco sin caer en los escandalos deprimentes de Brit o la baja moral de Christina.


Lo increible, es que ha tomado elementos incluso de Mariah Carey y hasta se ha sabido relacionar con otra de las nuevas divas del pop: Rhianna.
En el video que les dejo veran una de sus presentaciones para los Much Music Awards, programa conducido este año por los Jonas Brothers, en donde podran ver todas las tablas que ya ha obtenido y el nivel al que puede llegar si sigue por el camino correcto, sin tratar de ser Madonna.



Espero les guste.



Salud Oz!

lunes, junio 29, 2009

Home


Un nuevo documental de Yann Arthus-Bertrand, HOME, invita al espectador a dedicar unos minutos a la reflexión sobre nuestro planeta y el uso que hacemos de sus riquezas y su belleza.


HOME, para el que se han grabado paisajes impresionantes desde una perspectiva aérea, se estrenó el 5 de junio con motivo del Día Mundial del Medio Ambiente.


El documental, en el que se muestran panorámicas de todo el mundo, desde París hasta Nueva York pasando por Londres, pretende movilizar a las personas y crear un compromiso constante para intentar resolver los problemas ambientales.



Yann Arthus-Bertrand (13 de marzo de 1946) es un renombrado y conocido fotógrafo francés.

Originalmente su especialidad era la fotografía de animales, pero luego cambió su rumbo a la fotografía aérea; ha tomado fotos de locaciones aéreas alrededor del mundo. Ha publicado más de 60 libros con sus fotografías tomadas desde helicópteros y globos aerostáticos. Su trabajo ha sido publicado varias veces en la Revista National Geographic. Su trabajo ha sido exhibido en diversos países.

Arthus-Bertrand es un miembro de la "Académie des Beaux-Arts de l'Institut de France".

Una de sus fotos mas conocidas es la de un bosque con forma de corazón en Nueva Caledonia, que ha sido utilizada como portada para sus libros The Earth from the air y The Earth from above.

El 5 de Junio de 2009 estrenó una película llamada Home, con una colección de fotos totalmente impresionantes.

Wikipedia



El documental Home es una maravilla que me gustaria compartir con ustedes

Este es el Trailer:




Y les dejo el link para que lo vean en ingles: http://www.youtube.com/homeproject

O en español narrado por mi paisana Salma Hayek: http://www.youtube.com/homeprojectES

Si les interesa saber mas acerca de este fotografo el link para su sitio oficial es: http://www.yannarthusbertrand.org/

Si les interesa saber mas acerca del proyecto el link es: http://www.home-2009.com/us/index.html

Salud Oz!

jueves, junio 18, 2009

Seis Grados De Separacion: De Suzi Quatro a Britney Spears

A partir de este post inauguro una sección que me gustaría fuera en colaboración a partir de las siguientes con mi querida Mac. Tal vez una y una, o una colaboración ocasional de ella. Ya decidirá Mac.

Mientras tanto les platico de que se trata, voy a tratar de unir a dos artistas que no tienen nada que ver uno con el otro en apariencia como en una cadena por un máximo de 6 eslabones. Como esa teoría que dice que uno puede conocer a alguien de China por medio del amigo de un amigo de un familiar.


Empezare platicandoles que en mi tierna infancia escuche por primera vez a una chavita (Que estaba bastante bien, por cierto) que rockeaba durisimo para aquellos ayeres, de nombre Suzi Quatro Nacida en USA, que vio sus glorias en UK y fue la fuente de inspiración para que una señorita de nombre Joan Marie Larkin se dedicara a la música.



Y si . . . Joan Marie Larkin, mejor conocida como Joan Jett fue rockera gracias a ella.

Jett tuvo una de las primeras bandas Rockeras conformada solo por mujeres llamada: The Runaways, que estaba formada por ella, Sandy West, Lita Ford y Cherie Currie.


Posteriormente, ya en su carrera solista, tuvo varios éxitos incluyendo "I Hate Myself For Loving You" e incluso fue una de las participantes en el disco tributo a Iggy Pop.



Al final esta la "White Trash" favorita de USA, La "Princesa del Pop", de quien no hay mucho que decir. Solo que, la verdad, si me gusta en el vídeo de este cover ( malisimo, por cierto) del mayor éxito de Joan Jett: "I Love Rock&Roll"


Como esta desactivada la inserción les dejo el link para que lo vean.


http://www.youtube.com/watch?v=itaay7xb9_o




Salud Oz!